俄罗斯列宾美术学院位于著名的世界文化遗产名城圣彼得堡。学院全名是列宾绘画、雕塑与建筑艺术学院,除了绘画、雕塑和建筑这3个系之外还有版画系和美术系。 外语论文网 www.waiyulw.com 列宾美术学院至今已经有250多年的历史,世界美术潮流的不断变更,俄语论文,基本上没有改变这个学院的教学主旨和风格,可以说它持之以恒地继承并体现着“把素描作为一切造型艺术的基础”这一具有重要意义的艺术教育的宗旨和精神。笔者在即将完成列宾美术学院长达七八年的学习之际,在此对学院的教学和自己的学习体会做一介绍,希望对国内的相关教学有所裨益。 列宾美术学院的教学分为两个学期,分别开始于当年10月1日和来年的2月7日,1月中旬和5月中旬将进行专业课的展览,并打出油画、素描、创作三门课程的分数。展览将对外开放3天,这不仅有助于不同工作室学生之间的互相学习,而且成为了学校对外展示教学成绩的一个窗口。在展览前后,还将进行其他副课的考试,如美术史、解剖课程等。 在绘画系,从预科部到五年级(六年级为毕业创作)的教学中,素描和油画课是占用课时最多的两门主课。预科主要是打基础,关于留学生而言,也是学习语言的重要时期。俄罗斯的预科同学,专业水平相对较高。 一、二年级称为基础部。一年级主要训练头像的写生能力。每张作业一般安排一周至两周的时间,同时也会有一到两张的静物作业,头像的尺寸一般在40x50厘米到50x60厘米之间,学生可根据构图的需要来决定自己画面的尺寸。无论构图怎样变化,头像的大小一般要求与人手实际的大小相同,这种尺寸的头像写生贯穿于一到五年级的整个学习过程中。五年级的油画双人体写生的头部尺寸也基本上是人手一般大小。 在教学安排上,一年级共分为4个班。每个班的教师在课堂上都会摆出2至3组不同风格的头像,学生可以根据自己的喜好来选择,确定自己的位置之后,教师要求学生先画一张或多张小的彩稿,在听取教师的意见之后,选其中构图和色调最好的一幅当作参考,开始进行油画头像写生,在每组头像写生期间,教师至少会一周两次到课堂进行指导,有的教师还会亲手示范。一般一个学期会安排4次头像写生,一次头像写生有2至3名模特,因此,画得快学生一个学期可以画6张或7张。 在结束油画课之后,下午的素描课也将进行头像写生,尺寸在40x50厘米到50x60厘米之间,不过上学期和下学期会各有几张较为特殊的作业,例如,上学期会在20x50厘米到60x80厘米的素描纸上画一个头像的三个不同角度的写生,与油画课一样,学生先画小稿,听取教师的意见之后再进行写生。三个角度一般为头部的正面、侧面和四分之三面(图1),与此同时还要在课下进行相同角度的头骨写生,这也是需要学生认真完成的作业。下学期则是进行一个头部两个不同角度的写生,这张作业的选择性上比上学期的三个不同角度的头像作业会自由一些,角度不再是正面、侧面或四分之三,可以俯视或者仰视,有的角度还可以从面画起,以上作业都是为了学生更好地了解以及掌握人头部的认知和表现,在头像写生的同时,课后还有解剖和透视课,帮助学生从根本上了解头部的构造。 头像写生和头部的解剖是一年级的主要课程,到了二年级则是人体。 二年级的油画和素描主要以人体或半身写生为主。 油画课程方面,先是半身着装写生,之后是人体写生。尺寸在40x50厘米至1米左右,学生根据自己的构图、能力来决定大小,除此之外,同时仍然会有静物写生。二年级的人体写生在动态上幅度不大。 在素描方面,安排有一张对同一个人体同样动态的正面和背面的作业,目的是让学生更全面地了解人体的结构。这张作业是二年级十分重要的作业,在人体两侧还要画出一样动态的骨架和相同角度的石膏躯干(图2)。 通过一、二年级的上述教学,目的是培养学生养成一种科学的观察措施,摆脱模仿对象、照抄对象的不良习惯,学会从内部结构认识对象、理解对象和表现对象。学生通过这两年的学习,不仅对绘画有了更深的认识,还在绘画工具上有新的了解,学会应用不同的材料表现不同的效果。 三年级开始进入工作室学习。学生在一、二年级的基础学习结束后,即二年级期末展览结束之后,可根据自己的专业成绩,以及自己的喜好来选择工作室,在报志愿之后,每个工作室都会安排教师到二年级班里来评估报名的学生,并决定是否招收,这对每个学生几乎都是一种考验。 列宾美院现在共有8个工作室,每个工作室都以导师的名字命名,因此都有自己的风格。如著名的梅尔尼科夫、叶列梅耶夫、萨科洛夫工作室等。 在工作室中,三、四、五年级学生在一起学习,虽如此,但每个年级都有自己的要求,画的尺寸也会一年比一年大。 从三年级开始,课堂写生作业会比二年级要繁重,作业一般为着装或人体,模特的动作更为复杂,课时上也会多一些,从早上的素描到中午的油画,之后下午还会有一堂素描课,随着年级升高,作业量也会越来越大,课下还要完成创作与临摹作业,每个星期五工作室教师都会要求学生提交创作作业,学生都感觉到年级越高压力越大。 在工作室学习,学生有更好的机会与教师及高年级学生交流。工作室一般都比较大,三至五年级的学生在一起学习,俄语毕业论文,低年级的学生可以随时向高年级的学生请教,而且,从三年级开始直到六年级,学生都会在固定的教师指导下进行学习,这样教师会更好地了解学生的缺点与风格。三年级结束之后,学生会去博物馆进行临摹,圣彼得堡的国家博物馆等场所为学生提供了临摹的特别待遇,笔者选择了冬宫,临摹的是伦勃朗的《老妇人》(图3)。每天早晨8点即开始临摹,经过60天时间完成了这一临摹著作。面对大师的著作,通过临摹,细致地体会了大师的作画措施和追求,关于自己的学习和创作具有极大的启示。 经过三年级一年的学习与认识,学生进入四年级的时候,习作的尺寸会进一步放大。五年级则会进行双人体的写生练习,双人体的绘画尺寸会更大一些,一般都会在160厘米左右,素描也是160厘米左右(图4)。通过双人体的练习会提高学生控制大画的能力,提高对画的整体认识水平,教师更注重学生自己的思考。这些都为一年之后的毕业创作打下基础。 |