【摘要】:早在18世纪末十九世纪初,艺术歌曲作为一种特定的歌曲体裁在欧洲盛行。在20世纪初我国作曲家将这一音乐体裁引入中国。以萧友梅、青主、赵元任等为代表的作曲家,借鉴外国艺术歌曲先进的作曲技术创作具有民族风格的艺术歌曲,不断探究本民族的传统音乐特点,做到了实际意义上的"洋为西用”,创作出具有中国特色反映民族气质的艺术歌曲,让中国艺术歌曲焕发出夺目的光彩。内容和题材方面,作曲家借助音乐创作来宣泄对社会近况的不满反应"五四”的科学和民主的时代精神。在歌词选择、音乐旋律、调式调性和钢琴伴奏方面都颇具特色。
本文主要探讨五四时期特殊的时代背景下,中国艺术歌曲的产生与发展。通过对这一时期中国艺术歌曲的音乐内涵进行略论。诸如五四时期艺术歌曲歌词的民族化、曲式结构的模仿运用、调式调性中西音乐特性的结合、旋律及钢琴伴奏的风格特征等。具体略论这一时期的几首代表性著作,赵元任创作的艺术歌曲《教我如何不想他》,萧友梅创作的艺术歌曲《问》,青主创作的艺术歌曲《我住长江头》等。在内容、题材及创作形式上进行略论探讨,了解作曲家在艺术歌曲创作中的作曲技法。他们基本继承德奥艺术歌曲的优秀成果,并与中国传统音乐特色得当结合,使五四时期的艺术歌曲充分体现东、西方音乐文化的融合,且具有鲜明的中国特色。
【关键词】:艺术歌曲 五四时期 作曲家 作曲技法
摘要6-7 Abstract7-11 第1章 绪论11-15 1.1 本课题探讨意义与问题11 1.2 国内外相关课题的探讨11-13 1.2.1 书籍大致分类11-12 1.2.2 在期刊论文方面12-13 1.2.3 其他书籍及网络资源13 1.3 课题探讨价值13 1.4 课题探讨目标13 1.5 课题的创新性13-15 第2章 五四时期中国艺术歌曲15-20 2.1 艺术歌曲的定义15-16 2.2 五四时期艺术歌曲创作16-20 2.2.1 五四运动对艺术歌曲的作用16-17 2.2.2 五四时期艺术歌曲创作主观条件17-18 2.2.3 五四时期艺术歌曲发展的客观条件18-19 2.2.4 艺术歌曲展现空间19-20 第3章 五四时期艺术歌曲创作略论20-47 3.1 艺术歌曲中西方传统作曲技法20-38 3.1.1 曲式结构的模仿运用20-27 3.1.2 调式与调性布局西方化27-36 3.1.3 横向旋律的西方色彩36 3.1.4 西洋和声的运用36-38 3.2 艺术歌曲中的民族元素38-42 3.2.1 歌词创作的民族化38-39 3.2.2 旋律创作的民族化39-41 3.2.3 调式的民族化41 3.2.4 演唱的民族化41-42 3.3 钢琴伴奏中的中西音乐元素42-47 第4章 五四时期的作曲家及著作略论47-74 4.1 赵元任创作背景47-59 4.1.1 艺术歌曲中民族元素48-52 4.1.1.1 歌词与对旋律创作作用48-51 4.1.1.2 民族音乐对旋律创作的作用51-52 4.1.2 西方调式调性在旋律创作中的运用52-58 4.1.3 钢琴伴奏中,中西结合的和声运用58-59 4.2 萧友梅艺术歌曲创作59-63 4.2.1 萧友梅简介59 4.2.2 萧友梅艺术歌曲略论59-63 4.2.2.1 《问》的创作背景59-60 4.2.2.2 艺术歌曲《问》音乐总体略论60-63 4.3 青主艺术歌曲略论63-74 4.3.1 青主简介63 4.3.2 艺术歌曲创作中的民族元素63-64 4.3.2.1 歌词寓意63-64 4.3.2.2 旋律创作中的汉语言64 4.3.3 歌曲音乐结构略论64-74 结论74-75 致谢75-76 参考文献76-79 攻读学位期间的论文79 ,西语论文网站,西语毕业论文 |