日本作为一个岛国，地域上的封闭性使得其在整个历史发展进程中始终离不开吸收外 来的先进文化，而音乐文化的发展亦如此。最初是朝鲜音乐的舶来，而后中国、印度音乐接 踵而至，到了近代，随着西方列强的入侵，西洋乐随之传播并逐步取代日本古乐的统治地位，日语论文题目， 一首首美妙旋律在这里被冠以了各种各样的名称，如新罗乐、高丽乐、百济乐、唐乐等。正是 在这频繁的文化交往中，日本的音乐文化得以繁荣发展。
中国论文网
一、日本古乐的代表形式
1．“声明”
八世纪中叶，印度婆罗门僧带来了林邑乐与佛教的“声明”。其中，“声明”是佛教音乐的 一种，奈良时代至平安初期间由印度经中国传到日本。这种音乐形式在说唱里加入了经文 的旋律，采用梵文的梵赞(ほんさん)、汉语的汉赞(かんさん)、日语的和赞(ゎさん)三种不 同音律融合的手法，表达出了对诸佛赞叹的祈愿这样的目的。“声明”可以称作是日本音乐 的起源点，是人类以自身最单纯自然的嗓音与复杂的古典音乐相进行的一次亲密接触；同时 它也是当时日本社会里最为流行的音乐之一。
2．平曲
天台声明的出现为盲僧琵琶的创立提供了基础，一般认为这种盲僧琵琶曲是形成于镰 仓时代初的平曲的起源。琵琶这种乐器从古代雅乐里开始使用，所以又把这种琵琶称为乐 琵琶。而盲僧琵琶和乐琵琶构造有少许不同。所谓盲僧，只是盲人打扮为僧人的模样，并没 有真正皈依佛门，只是作为对属于寺院或神社的一般平民的称呼。那些作僧人打扮的盲人 是在平家灭亡的记忆将要消失之际徒步流浪各国，伴随着琵琶的演奏将平家物语的词章演 唱。词章完全是平家物语的内容，作者为信浓前司行长，因此平曲应是平家琵琶曲的简称。
3．田乐与猿乐能
在日本中世纪文艺界，最负盛名的乐种大概非田乐与猿乐莫属，因此有时将在某种特定 艺术环境中进行的田乐、猿乐统称为“中世纪能”。
田乐能是以中国传来的杂技中文艺的散乐为要素，在其发展过程中施加于作为田植仪 式的田舞，即为地方上的神事祭祀服务的舞蹈所形成的；所谓猿乐，简单来说，也是一种从中 国入境的传统音乐，后来经过发音转变，变成猿乐(能剧的集大成者世阿弥叫他申乐，不过发 音是一样的)，是散乐的转音。猿乐也可指用滑稽的技艺仿效的言词，平安时代就出现滑稽 的仿效，其中有描述一位煮茶人的故事――《さゐがふ事》。在我们所说的猿乐中，与白拍子 的舞和舞曲或一些其它曲调集合，使演奏猿乐能成为一种流行，大和、近江、丹波，甚至在摄 津等地都有了的喜好猿乐的人们。后来经由观阿弥(1333－1384)和世阿弥(1363－1443)父 子的增删、写成理论书，这种猿乐能被作为出色的音乐剧出现于历史舞台。
4．谣曲
日本古典歌舞剧“能”的台本，简称谣。能是中世纪的室町时代在猿乐(类似中国唐代的 散乐)的基础上经过改革、提高而创造出来的综合性舞台艺术，其题材多取自文史典籍，也有 一些是取材于社会现实。基于世阿弥从音乐的立场讲述能乐的词章的说法，在日本的能乐 已经是和历史中所触及的那样，从仿效技艺的猿乐能，再到采用更古老的田乐能力里的一些 要素，更加摄取了在当时世间流行的舞乐，可以说是“集百家于一家之所长”。
5．歌舞伎
“歌舞伎”是日本代表性的传统演剧，日语毕业论文，与“能”、“文乐”(人形净琉璃)并称为日本的三大国 剧，也是以音乐作为重要因素之一的综合艺术代表例子。“歌舞伎”是后世的音译字，应该是 沿袭了当时的“倾 | 
