摘 要：芭蕾是俄罗斯人最为钟情的艺术追求，也是俄罗斯人引以为豪的财富，芭蕾舞在俄罗斯的存在销蚀了这个民族的粗鲁与犷悍，弥补了她留给人刻板凝重印象的不足。到俄罗斯旅行访问的人都不会错过对这一唯美艺术的观赏，这一源自欧洲的唯美艺术已被公认为是俄罗斯文化中最为优秀的一部分，芭蕾成为俄罗斯的名片，展示着这个民族的精神之美。
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关键词：俄罗斯；芭蕾；文化艺术
[中图分类号]：J722.5 [文献标识码]：A
[文章编号]：1002-2139（2017）-24--01
一、芭蕾舞的起源
芭蕾产生于文艺复兴时期的意大利，最初起源于民间舞蹈，随后进入了欧洲上流社会和宫廷，成为贵族集会时的重要娱乐形式。而芭蕾舞的流行则得益于法国人，1581年法国王后为庆祝妹妹婚礼而举行的《王后喜剧芭蕾》被视作是历史上第一部芭蕾舞剧。此后，这种被称为“宫廷芭蕾”的艺术在欧洲流行了一百多年后，到了17世纪中叶，芭蕾传入了俄罗斯，1670年莫斯科上演的《对于奥菲欧与叶甫里亚的舞剧》是俄罗斯第一部芭蕾舞剧，由此，在随后的年代里，俄罗斯人将这一艺术发展到极致，并最终使其成为自己民族文化的一大特色。
二、俄罗斯芭蕾
如今只要谈起芭蕾，人们首先想到的就是俄罗斯芭蕾艺术，对芭蕾舞艺术的革新与发展，是的俄罗斯成为芭蕾舞界的代表。
1.俄罗斯人钟情于芭蕾舞的原因
俄罗斯是一个优秀舞蹈传统的国家，俄罗斯人有着自己的舞蹈传统，而俄罗斯民族舞蹈中独特的舞蹈语言、音乐形式以及特殊的动作和音乐的配合都与芭蕾舞在艺术表现手法上有着相似之处，比如俄罗斯民间舞蹈中的鹤舞，鹅舞等，这使得俄罗斯人一接触芭蕾就有似曾相识之感，他们很快便将自己的民族舞蹈与芭蕾舞结合起来，互补长短，相互融合，将芭蕾艺术发挥淋漓精致，成为无人能够企及的俄罗斯人自己的芭蕾艺术。
其次，芭蕾舞的艺术形式特点符合俄罗斯人得审美取向，芭蕾舞讲究动作的标准美，注重纯粹的技术标准和动作的完整性，芭蕾舞的这种艺术追求是属于典型的西方人特质的，而众所周知，虽然俄罗斯不属于西方也不属于东方，但在文化归属上，俄罗斯人却是一直把自己当做西方人的，在此俄罗斯人就表现出了他们的西方人特质，芭蕾舞的艺术特点很符合俄罗斯人得审美趣味。尤其是俄国贵族阶层，他们向来喜欢仿效西方上流社会的时尚。
2.芭蕾舞在俄罗斯的发展
芭蕾舞最初起源于民间舞蹈，但此后一直在欧洲上流社会和宫廷中流行，芭蕾最初传入俄罗斯，也是由于俄国贵族仿效欧洲上流社会的时尚之风而受到青睐的，到了后来芭蕾才进民间得以广发展，18 世纪30年代始，在俄罗斯有了经常性的芭蕾舞剧演出，此后相继有专门的舞蹈学校和职业剧院建立，这些都为芭蕾在俄罗斯的发展奠定了基础。彼得大帝的改革更是促进了芭蕾舞俄罗斯化的进程。
从18世纪到19世纪，芭蕾舞剧在俄罗斯的发展造就了大批优秀的芭蕾舞演员和舞剧编导，剧作家及著作。这一时期，不断得以发展的俄罗斯芭蕾以领先于其他西欧国家，到19世纪晚期，出现了《天鹅湖》 《睡美人》 和《胡桃夹子》三部均有柴可夫斯基作曲的优秀舞剧。
19世纪末20世纪初，西欧芭蕾舞剧走向衰落，这时天才指挥家佳吉列夫决定将俄罗斯芭蕾介绍给全世界，他组织俄罗斯芭蕾舞团到世界各地作巡回演出，促进了各国芭蕾舞艺术的复兴与发展，俄罗斯人也为此而倍感骄傲，并更加热爱芭蕾艺术，芭蕾舞在俄罗斯也因此有了更为雄厚的群众基础。
俄罗斯芭蕾走向世界，除了俄罗斯人多年的努力与积累之外，还与福金对芭蕾的改革分不开。福金被称为“20世界最伟大的芭蕾舞剧改革家”，他将芭蕾舞剧从以哑剧为主要表现手段的呆板形式，引上了现代主义的以舞蹈动作表达感情、体现深层次心里活动为核心的表现派轨道上来。
苏联时期，芭蕾舞作为新文化的一部分又得到进一步的发展与普及，20--30年代，革命的和古典的各种流派关于古典芭蕾的价值进行了争论，进而一些舞剧编导做了先锋派风格的尝试，他们希望赋予著作以政治内容，力求表现当时重大的社会事件，由此形成了芭蕾舞剧新的表现风格。就芭蕾本身而言，这一时期俄罗斯为20世纪交响芭蕾做出了杰出贡献，它是芭蕾舞在努力挣脱传统束缚，寻求新的舞蹈表现形式和开拓新领域探究过程中涌现出的流派，交响芭蕾理论的奠基人是洛普霍夫，而这一理论的践行者怎是与其齐名的格里戈罗维奇。此后俄罗斯芭蕾继续进行着它的发展并一直作用着世界芭蕾舞剧演化
三、著名的俄罗斯芭蕾舞剧及演员
1.三大舞剧
真正将俄罗斯芭蕾舞推向世界，俄语毕业论文，并使其在整个芭蕾舞殿堂上站稳脚跟的，是三大舞剧《天鹅湖》、《睡美人》和《胡桃夹子》。真正将俄罗斯芭蕾推向世界，并使其在世界芭蕾舞殿堂上站稳脚跟的，是舞剧、和。《天鹅湖》凭借其优雅和柔和折服了世人，成为人类追求美好的象征，俄语毕业论文，梦幻般的《睡美人》被誉为“芭蕾百科全书”；有“圣诞芭蕾”之称的《胡桃夹子》总是在节日里为观众带去对幸福的憧憬和对天真烂漫的童年的回忆。它们是浪漫主义时期俄罗斯芭蕾艺术的三座高峰，的编导和的编导分别是佩蒂帕和伊万诺夫，则是由两位大师共同打造。然而，三大舞剧的作曲却全部由一个人完成，那就俄罗斯的“乐圣”--柴可夫斯基。
2.两位杰出演员
在对芭蕾不断进行创新的同时，俄罗斯让你还拍样造就了一大批优秀的芭蕾舞演员，其中最杰出的是安娜.帕夫诺娃和乌兰诺娃。
帕夫诺娃剩余彼得堡一个贫苦家庭，幼年时母亲经常带她观看芭蕾舞剧，后来她考入喜剧学院下设的皇家芭蕾舞学校，师从芭蕾大师毕继帕，这位大师对安娜很是赞赏，而安娜也不负师望，舞蹈学校毕业后便进入剧院担任领舞，此后主演过《吉赛尔》《睡美人》等名剧中的众多人物形象，帕夫诺娃擅长悲剧角色，她的舞姿被称作“流动的画卷”，1903年帕夫诺娃主演《吉赛尔》后引起轰动，而后又福金编导的《天鹅之死》为她带来了世界性声誉，这不短时间内创造出的芭蕾舞剧为俄罗斯芭蕾添入新的生机，对后世作用很大。
乌兰诺娃1910年生于彼得堡一个舞蹈家庭，乌兰诺娃从童年起就进行着近乎残酷的舞蹈训练，1928年她毕业于列宁格勒舞蹈学校，先后在基诺夫妓院和莫斯科大剧院担任舞蹈演员，她塑造过的角色有《天鹅湖》中的奥杰塔、《吉赛尔》中的乡村少女吉赛尔、《罗密欧与朱丽叶》中的朱丽叶、《泪泉》中的玛利亚、《睡美人》中的奥罗拉等。乌兰诺娃高超的演技使她成为俄罗斯芭蕾舞台上璀璨的明星，有人盛赞她道：“世界没有芭蕾舞是不完美的世界，芭蕾舞没有乌兰诺娃是不完美的艺术。”
参考文献：
1、彭树智、邵丽英《俄罗斯人》
2、马振骋
3、郭明达
4、李永明 | 
