作者简介：张雪梅，女，四川美术学院当代视觉文化艺术探讨中心
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（四川美术学院当代视觉文化艺术探讨中心重庆400053）
中图分类号：J110文献标识码：A文章编号：1006-026X（2017）04-0000-01
传统是不断反传统的连续整合，如何没有反叛，不能反掉前面的传统，这个传统就到此为止，从此死亡。
――吴冠中
一、中西方传统美术史的比较
中西方早期没有美术史的概念，而多是哲学家和智者对美的讨论。春秋时期孔子对美的认识是是社会情与理的和谐统一，庄子认为“淡然无极而众美从之”是一种虚空飘渺的无为之道。西方亚里士多德认为美是“应该有的样子”。这就是其著名的模仿说。这些人对美的认识作用了艺术家对美术著作的创作，进而作用到美术史的发展，前期对美学的认识进步相当于启蒙。
中国最早的美术专著是魏晋南北朝时期的谢赫《古画品录》全文共1500字，评述了从三国时期曹不兴到魏晋的画家；订立了品评绘画的六个方面，即六法；把不同的绘画用六个等级进行评判。这本早期的绘画史作品作用到后来中国画几乎所有科目的创作，使得中国画重视绘画对象气韵生动，画面位置关系的经营谋划。同时评级制度也一直保留不断发展。而西方直到十六世纪才出现独立的美术史科，它的创始人是意大利美术史家瓦萨里。1550年,1568年瓦萨里出版了两版《意大利著名建筑家，画家，雕塑家的传记》分别记录了160位意大利艺术家及其艺术生涯，著作和成就的陈述和评价，展现了十三，十四世纪，意大利文艺复兴时期的艺术发展史。此书还包括三篇前言，这三篇前言可以视为一部简要的美术通史第一篇论述了美术的起源即从古至十三世纪文艺复兴之前的艺术，其后二，三篇对文艺复兴三个阶段发展阶段进行论述。瓦萨里把美术史的写作与人的生命相类比：都是通过生产，成长，进入衰老，最后死亡。而他提出略论艺术的5个标准：原则，西语论文范文，类型，比例，设计，风格；这主要是从略论建筑中来得。而瓦萨里成书的1549年已经跨越中国隋，唐，五代，两宋，元，明。这些时代出现了很多对于美术的专著。如唐代的裴孝源《贞观公私画录》，这本书虽无太多理论上得建树但却开启史著记录得先河。朱景玄《唐代名画录》论述了吴道子等120 位画家的传记、擅长科目、绘画风格，并以“神，妙，能，逸”四品对绘画进行评断分类，把中国画分为人物、禽兽、山水、楼阁建筑四科；张彦远《历代名画记》分为十卷，对画理、画史、画法、评论进行论述，解释绘画的功能“夫画者，成教化，助人伦，穷神变，测幽微，与六籍同功，西语专业论文，四时并运”，提出“书画同源”，发现中国长期以来所存在的“疏密二体”以及师资传承关系，对中国画进行分期，描述山水画的发展历程“始于吴，成于二李”。通过以上的众多论著可以看出唐代是中国美术史发展的兴盛期。五代两宋的论著不少但理论建树相关于唐要薄弱。这时期有黄休复《益州名画录》，刘道醇《圣朝名画评》，郭若虚《图画见闻志》，米芾《画史》，邓椿《画继》；元有夏文彦《图绘宝鉴》；明代又进入一个理论繁盛期，最著名是董其昌，他用佛教分宗之法把中国山水画分为南北二宗，提出了文人画得概念，同时纯化了绘画语言。而清代的画史，画学，资料汇编以多达390种，如许沁《明画录》、周亮工《读画录》、张庚《国朝画纪录》等。但总体看来中国传统的美术史虽有些发展和变化，但从实质上未能突破单一化的缺陷。而十八世纪的西方却迎来了启蒙运动，文化进入了空前繁荣的准备期。这一时期美术史家温克尔曼《古代造型艺术史》把美术史看做一个兴衰的过程，并作为一种探讨和一种体系，而不做为编年体或大事纪来书写。他认为“艺术史的目的在于记述艺术的起源，发展、变化和衰颓。以及各民族、各时代和各艺术家的不同风格，并且尽可能地根据流传下来的古代著作来说明，系统的美术史。”他以不同风格来划分不同的艺术时期，通过一种循环论述措施来解释或描述这一时期的艺术发展状况，书中把古希腊分为四个时期来讨论，并分别解释各个时期的风格，形成因素，发展过程。关于美术史的写作来说无疑是开启了一种新的形式。
由于西方在自然科学方面突飞猛进的发展，人文学科的不断进步，自由民主的思想将不断冲击中国传统的美术史。
二、 对于当代中国美术史发展需要注意的问题
由于经济的全球化和贸易的一体化，随之与西方的交流、学习、对话和碰撞的机会增多的同时对本国文化的独立性也由较大冲击。其中在中国发展美术史时特别突出的问题：1、西方文化中心主义2、自身的文化保守主义。
西方中心主义是对西方文化的一种向外扩张，同时让其他民族对西方文化进行盲目崇拜。这种扩张和崇拜会导致西方文化对其他文化的排斥和压制，最终导致其他文化的衰退甚至消失。“而这一切是随着发达国家的跨国资本在全世界的蔓延及其消费意识形态的传播‘强化’他国（主要是第三世界）去‘认同’和‘归属’其许多‘规格’和‘标准’的全球化。过去‘显性’地表现在军事和政治上，今天则‘隐性’地表现在文化和经济全球化及其意识中”①。
日本的山木新关于中国民族文化保守主义做过一番很好的论述：“在漫长的历史长河中，中国文明作为一种占压倒优势地位的文明，延续了数千年。因此，中国文明史以种大肆炫耀自身传统和文化的文明。当其他新生文明成熟并不断延伸因而不能不与之相接触时。它总是高高地昂着头，不肯给予他种文明以应有的评价。同时也不能正视自身的劣根性并与他种文明相适应”。这是极为典型的中国式观感。
所以摆脱西方的文化中心主义和民族文化保守主义来发展中国美术史尤为重要而中国当代艺术存在的问题是过分的复杂而缺乏思想的深度。
参考文献：
［1］杨乃乔、伍晓明：《比较文学》，商务印书馆2004年第1辑，第33、34页
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