朱屺瞻艺术馆今年的跨年大展是“架上·写意--海上油画名家邀请展”，展览汇集了朱屺瞻、陈抱一、潘玉良、刘海粟、关良、周碧初等海派先辈写意油画著作。在油画领域，上海是不可忽略的，同时“海上画派”也给中国近现代国画的发展带来深刻的作用。本期经典栏目，立足上海这个中国近现代经济、文化中心，分别从油画、国画两种艺术门类，为读者呈现那些年上海的艺术面貌。
外语论文网 www.waiyulw.com
洋画运动，向以上海为活动中心，此为其得近代文明先声之故。洋务运动肇始，崇西之风乃开，梁启超、陈独秀、蔡元培等思想界执牛耳者纷纷为西画描写之工、蕴美之情所触动，更是促成了洋画在中国现代美术教育的发端。
上世纪二三十年代，上海本埠凭借与东西洋水路航线之便利，汇集了大批学成归国的新生代画家，西语论文题目，他们既传承笔墨的民族传统，又吸收外域的艺术样式，游走于丰富的艺术资源中，为海派油画别开生面。
兴学办校，负笈留洋
成名于清末的海派画家从艺历程不外乎依靠修己、师友问道和效法前贤，智识结构正是第三代海派画家迥然不同于前辈之处。他们往往具有素描写生的功底，又兼擅水墨丹青，而且多有去海外负笈留学游历的生涯。1913年，年仅17岁的刘海粟发起创办了上海图画美术院（即后来的上海美专），设西洋画科，开中国现代美术教育之先河。美专在陈抱一等留日画家的主持下大力倡导写生之法，并在沪上引发了持续十年之久的“模特儿之争”，刘海粟也因此得名“艺术叛徒”，并一生以此为傲。
刘氏国画和西画俱是酣畅雄浑，构图跌宕，后期更是把中国水墨画的表现语言融入油画著作中，无论从构图还是意境都有浓烈的水墨山水意味。刘海粟平生十上黄山，视之为师友，1962年油墨彩绘黄山第一高峰莲花峰，松云万卷，山吐晴岚，奔烟游若蛟龙直贯而下，一侧是坚如生铁的险峭山峦离披零乱，一旁是薄似轻纱的青绿崖峰风影绰约，近侧松针虬扬，笔若焦墨，状如铁线。一边是枯笔皴擦平添苍老劲辣，一边是淡彩相间犹若晕染古法。原本传统水墨画中独有的墨分五色的氤氲效果竟在浓淡变化的青绿油料间施施然蒸腾烘染出去。
从民间的到民族的
上一代的海派画家取资民间美术是为了通俗悦目，雅俗共赏，中国油画的开拓者们则在学院教育的体制下成长起来，身处救国存亡的社会洪流中，在中国艺术的声色光影里看到的尽是民魂国魄。早期留洋归来的艺术家或是醉心经典学院画派的造型技巧，西语论文网站，或是为印象派的色彩所倾倒，或是沉迷当时西方艺坛更自由奔放的表达，一时纷纭荟萃，在上海各自为学生时代的风格渊源寻找适宜的本地土壤，这其中民族风格，不论笔墨、线条、技法、意境都是西画家们汲取的形式资源。即便是为中国艺术教育引入写实主义训练措施的徐悲鸿，在自己的艺术实践中也始终保持着以古喻今、以物言志的文人画传统。在西画改良派的阵营里，题材的中国化是取径之一，林风眠与关良，一人留法，一人留日，正代表中国早期油画的两大传承体系。林风眠归国之后，迫于政治环境的压力不再如早期创作场面宏大，色调灰暗的《人道》、《摸索》等著作用画笔去批判社会现实，表达人生关切，转而透过静物、仕女的题材探究中西艺术的调和之路。他与关良一样，在艺术实践的后半阶段都转向了从水墨淡彩入手，在戏剧、画像石、少数民族艺术的蕴藏里寻找中国的气韵风度。这固然缘于受战时物资匮乏的限制，但也不啻为民族危机下艺术家对中国画走向的一种自觉选择。林关二人不约而同地在画面中刻意保留线条的韵味，油性颜料虽然不擅利用笔尖的俯仰写出摇曳生姿的线条，却也可以信笔草草趣味横生，落笔看似流利实则惨淡经营。
从结社契盟到合群开蒙
说起倪贻德，不得不提决澜社，它在沉寂的画坛里呼号着要创造一个“色、形交错的新世界”，尽管面对事功迫切的社会现实只获得短暂的光辉，却成为中国架上绘画追求形式美学的先声。近代结社契盟之广为数千年中国绘画史所仅有现象，开埠之初海上画派中尤以金石书画家结社最频，多是为适应新型艺术消费网络的需要，制定统一的润格，便于售画又兼承继雅集之风。吴昌硕凭借艺苑领袖的意识，创办豫园书画善会，历任西泠印社社长、海上题襟馆金石书画会会长。投入缶门的弟子百余人，求学文教者更是不计其数。海派之风气自此昌隆鼎沸。后期的洋画运动则有着更为鲜明的艺术主张，在社会转型之际自觉承担起思想启蒙、改造社会的历史重任，创作、展览、评论、出版等画事空前繁荣。
以“新现实主义者”自居的倪贻德不仅拟撰了中国现代美术史的重要文献《决澜社宣言》，而且早在油画民族化成为政治话语之前就敏感地意识到中西合璧的实践策略。他以为洋画不应停留在模仿西洋的技巧，而应是用了洋画的材料来表现中国。所谓中国，既不仅是显而易见的题材亦不仅是形而下的技法，而用作为洋画核心的造型来表现整个中国的气氛。所以倪氏笔下的江南农村或是城市一隅常用线条和色块的几何形状来描画，既有油画光影之长，又有简朗写意的风景韵味。
一生一代两世人，争教四散奔亡
十里洋场烟花地，转瞬孤岛。抗日战争爆发后，上海文艺、教育、出版界的人才大举外迁，曾受辛亥革命移民潮和开埠运动被泽的上海滩把海派艺术的星星之火播撒在中国现代美术的历史洪流中。这其中国画与西画交相辉映，还在孤岛之上孕育了中国现代版画的摇篮。今海派的代表人程十发说，海派不是一个派。海派的海不是上海的海，而是五湖四海的海。以三熊四任为核心的第一代海派几乎清一色来自浙江，鲜有本籍名士，吴门之后是炽烈的洋画运动风云际会，正顺应百余年来对上海城市精神的注脚：海纳百川，有容乃大。
历数20世纪中国画坛的诸多领军人物，无论是京津画坛的巨擘齐白石、陈师曾，还是活跃于广粤一带的高剑父、汪亚尘，都曾为这个熔炉所历练捶打。同样在这洋画运动的中心成长起来的中国第一代油画家在动荡的时局中飘零四散，从古今中西的纵横捭阖里接续中国美术的命脉精神。 | 
