2017年5月27日，德国艺术大师伊门道夫最终没有躲过死神的魔掌，在自己家中安详去世，享年61岁。
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约尔格・伊门道夫(Jorglmmendorff)，1945年出生，作为德国最重要且最具争议的画家和雕塑家，他开创并领导了世界现代艺术潮流的新表现主义时代，西方艺术界称他为“新表现主义大师”。《咖啡馆德国》系列是他最杰出的代表作，曾获得德国政府所授予的最高荣誉――德国十字勋章，以及全球奖金最高的艺术奖项――蒙特雷(Motlterrey)现代艺术博物馆所颁发的马尔科奖。而他本人，则更喜欢以“毛派艺术家”自居，他很崇洋毛泽东，专门用几间房子来存放几万件毛泽东纪念品，其中光《毛泽东选集》就有20多个版本。
新表现主义：一个画派的诞生
1964年，伊门道夫来到德国杜塞尔多夫艺术学院，师从约瑟夫・博伊斯。1968年，欧洲发生了历史上有名的五月学生运动，对资本主义的理性批判和对马克思主义与毛泽东思想的追随是这一学生运动的直接起因。
伊门道夫参加了博伊斯发起的“行为艺术运动”，在运动实践中，他逐渐“发现自己的才能更多地在别处”，于是他放弃了海报宣传画的“涂抹”，转而于1977年开始架上的“真正创作”，从而创造了德国新表现主义美术潮流：此流派继承了德国“传统表现主义”的一些画法和从印象派与野兽派继承来的一些光影与线条，加上极端概念化的写实手法和大容量的画面信息，书写“心理真实”――这种对德国当时社会生活状况的朴素而极具想像力的描述，丰富了德国绘画的内容和语言。
从1977年开始创作的《咖啡馆德国》系列，是伊门道夫最有名的著作之一，画作在德国科隆展出后，随即奠定了其世界级大师的艺术地位。看似平常的著作，实际传达出艺术家对国家命运、社会政治的深层关怀。为此，他曾被冠以“政治卡通大师”、“社会现实主义”、“无政府主义”等名头。
有记者在采访中曾问伊门道夫：“大师，您经历了东西德分裂的岁月，又通过绘画表达自我对社会近况的独特见解，是什么使得您能够预测柏林墙一定能倒塌呢?”对此，伊门道夫回答：“我当时相信柏林墙的存在不是个正常的状态，东德和西德的人民不能这样长期被分割。关于我来说。这是惟一的反应。我不是作用人类的政治家，我只是个画家。”
为毛泽东逝世而流泪
伊门道夫更引人注目的，应该是他左臂上剌着的一个汉语“毛”字。
早20多年前，伊门道夫带着他的著作，第一次来到了他心目中的圣土――中国。一下飞机，他做的第一件事就是赶到毛主席纪念堂，虔诚地在毛泽东遗体前停留良久。他说：“在毛主席遗体前，我觉得自己很渺小。有机会参观毛主席纪念堂是我莫大的荣幸。”
上世纪六七十年代，德国大批青年学生因对苏联印象不佳，转而关注中国。向来对毛泽东崇拜有加的伊门道夫为了表达对伟人的景仰之情，还参加了一个名叫“团结”的组织。伊门道夫说，自己最难忘的日子是1976年9月9日――毛泽东逝世的那一天。当他通过各种渠道确认这一噩耗后，悲痛欲绝地流下了眼泪。第二天，他忍住悲痛，在杜塞尔多夫艺术学院组织了一个悼念仪式。
伊门道夫直言，他的得意之作《咖啡馆德国》满载着他对毛泽东的尊敬。他说：“毛泽东是20世纪世界上最重要的历史人物之一，他在五大洲都有拥护者。”
1974年，德语毕业论文，伊门道夫提出了“艺术属于人民”的观点，这个观点就来源于毛泽东的《在延安文艺座谈会上的讲话》。德国评论家们给他扣上了“社会主义现实主义画家”等名号。但具有讽刺意味的是，世界收藏界却由此掀起了一股“伊门道夫风”。如今，他每幅著作的起价都在50万欧元以上。
猴子题材：大师的中国情结
早在1965年，年仅20岁的伊门道夫就把中国娃娃的形象纳入到自己的画中，而且他也是第一位来中国办画展的德国画家。
伊门道夫曾先后多次带着自己的著作来中国做展览。在谈到自己的初衷，大师用了有些“特别”这个字眼来形容――“那是1960年到1970年期问，我当时还是个学生，我参加了一个德国的政治活动，支持中国共产党的政治理念。从那个时候起，我就觉得我和中国联系得很紧密，而我从没想到能来到中国，和这么多优秀观众分享我的著作。”
作为雕塑家的伊门道夫，猴子是他最爱的题材，也表现出他的创作与中国的雕刻传统与古画艺术强烈的亲和性。中国十二属相中的“猴”代表着持续的骚动与创造，而佛教中的猴更是“智慧”的象征。伊门道夫最有名的雕塑《齐天大圣》，其实就是他自己的变身。
2017年，伊门道夫再一次在北京举办了名为“画到山前”的个人画展。他说，不把最好的著作带到中国来是愚蠢的……
有人说，伊门道夫是一个“政治风景中的画家”。对此，大师自己又是怎么看的呢?伊门道夫说：“在全球许许多多著名的画家中，有擅长画花卉的，有擅长画动物的，还有擅长画风景、画肖像的。其实，在任何著作的背后，都可以隐藏着特定的政治涵义，对我来说，政治倾向是所有画作中贯穿始终的灵魂!”
疾病缠身与社会责任感
伊门道夫一生都充满了叛逆的精神。身为画家、雕塑家、版画家以及舞台设计大师的他。在其著作中着重研讨艺术著作在现代生活中的意义。他说，一个艺术家应该不断地积蓄革命的能量，艺术家的责任是唤醒人民。
不幸的是，1998年的时候，一种罕见的难以治愈的疾病――神经性肌肉痉挛萎缩症，几乎使伊门道夫无法继续创作。当时，他的手颤抖得很厉害，连夹菜都要助理照顾。因为身患重疾，伊门道夫连穿衣、点烟、吃药都需要人照料，更别说是作画了。然而在公众面前，大师依然坚持不坐轮椅，要站着和每一个人握手问好。
那么，作为一个脆弱的个体，他是否渐渐失去了他过去的信念与精神能量了呢?大师的中国学生、天津美术学院邓国源教授说：“对伊门道夫来说，尽管重病缠身，但他还是处于一种时刻准备斗争的状态。在他身上，一种强烈的社会责任感无时不刻都在体现着。说明了一个软弱的个体在和很强大的社会冲突时如何寻找到解脱或解放的途径。”
直至伊门道夫去世前，大师身边一直有一位温柔、美丽的女士寸步不离，那是他的妻子阿莱克斯。阿莱克斯本人也是一位画家，在她那纯净善良的眼神中，你就不难明白大师晚年的温和到创作底蕴来自何处。阿莱克斯同时坚信，德语论文，在丈夫的思想中，毛泽东思想占着很重要的分量。
从20世纪60年代到现代，伊门道夫的绘画风格曾有过几次显著的变化。不断变换自己的风格，对一位艺术家来讲是非常艰难的。对此，伊门道夫表示，“我从来没有说过艺术创作是一件很容易的事情，艺术就是辛苦的。虽然我的绘画样式有所变化，但都是表达着我对社会、对艺术的看法，这些是恒久不变的。” | 
