본 연구의 목적은 숭고 체험을 미술 감상 수업에 적용함으로써 고등학생에게 미치는 교육적 의의를 드러내는 것이다. 또한 주지 교과의 인지적 영역 편중 현상의 대안으로 미적 체험과 감상... 본 연구의 목적은 숭고 체험을 미술 감상 수업에 적용함으로써 고등학생에게 미치는 교육적 의의를 드러내는 것이다. 또한 주지 교과의 인지적 영역 편중 현상의 대안으로 미적 체험과 감상의 일환인 숭고 교육의 필요성을 밝힌다. 구체적인 방법으로는 숭고에 관한 미술 감상 지도안을 적용하고 설문지, 참여 관찰, 심층 면담, 수업 결과물을 분석하여 결과를 도출하는 데에 그 목적이 있다. 이를 위해 본고는 먼저 2009 개정 미술과 교육과정과 『미술 문화』 교과서를 분석하고, 학문적 지류로 롱기누스(Dionysios Longionus), 버크(Edmund Burke), 칸트(Immanuel Kant)의 숭고 이론과 카스파 다비드 프리드리히(Caspar David Friedrich), 윌리엄 터너(Joseph Mallord Willian Turner), 빌 비올라(Bill Viola)의 작품을 숭고의 관점에서 살펴보았다. 나아가 이론적 고찰과 반응 중심 학습법을 적용하여 5차시의 교수학습지도안을 개발하였다. 수업의 주요 내용은 이론과 미술 작품을 바탕으로 숭고의 개념을 이해하고 자신이 체험한 숭고를 글로 표현하는 형식으로 구성하였다. 분석의 방법으로는 반 매넌(Max van Manen)의 체험 연구를 사용하였는데 이는 현상학적 질적 연구의 하나로 기술과 해석을 포괄하여 경험의 본질을 파악하는 것이다. 이를 통해 숭고의 체험에 대한 교육의 특성을 규명한다. 수업 결과물 분석을 통해 확인한 숭고 체험의 특성은 다음과 같다. 첫째, 숭고는 매개하는 대상을 통해 발현된다. 숭고 체험은 대상의 객관적 성질이 아닌 객체와의 관계에서 주체의 감정 변화를 바탕으로 한다. 이러한 변화를 매개하는 대상에 대해 칸트와 낭만주의 미술가의 선택처럼 대부분의 학생들은 자연을 소재로 삼았다. 둘째, 숭고의 개념은 모호성과 포괄성을 바탕으로 감정 표현에서 형용모순적인 특성을 가진다. 숭고에 대한 학생들의 묘사는 ‘두려움 속에서 나오는 위대함’, ‘설레임’, ‘고요한’, ‘거대하고 웅장한’, ‘신기한’, ‘뿌듯한’과 같은 감정과 ‘모순된’, ‘여러 감정이 섞임’ 등으로 나타났다. 셋째, 숭고 체험은 정의적 영역의 동기 요인으로 작용할 수 있다. 이는 미술 작품과 작가· 자연에 대한 관심, 미적 감수성 함양, 자기 자신에 대한 이해, 표현에 대한 의지와 같이 다양한 측면에 영향을 주었다. 숭고 체험에 대한 미술 감상 수업은 미적 태도의 함양과 감상 대상의 확장, 그리고 정의적 영역에 긍정적인 발전을 가져온다. 미적 태도의 변화로 아름다움의 관점을 넘어선 숭고의 경험을 하게 한다. 이는 칸트가 지적한 ‘미적 무관심’의 태도로 사소한 것과 주변의 익숙한 것에서도 낯설게 바라보게 만드는 안목을 형성하는 것이다. 더불어 미술 감상의 대상을 확장시킴으로써 자연과 미술을 향유하는 건전한 인격을 형성한다. 숭고의 체험을 통해 미술이 아름다운 것만 대상으로 한다는 편견을 깨고, 감상과 표현의 폭을 넓힌다. 이러한 교육은 다양한 미술 작품의 특징을 이해할 수 있는 기반을 제공해 준다. 다시 말해 언어로 표현할 수 없는 것까지 표현한 미술 작품과 작가의 작품 세계를 이해할 수 있는 안목을 형성시킨다. 미술과 관련된 무언가를 하고 싶다는 소망은 학생의 정의적 영역에 긍정적인 발전의 하나의 지표이다. 숭고의 경험은 이성의 인식을 넘어서는 영원성, 무한성을 경험하여 인간의 인격을 성숙시키는 방안으로 교육적 의의가 있다. ，韩语论文范文，韩语论文 |
