본 연구는 2016년 9월 17일부터 2016년 11월23일 까지 제작 발표된 연극 <맥베스> 고뇌, 욕망 그리고 거짓말의 제작연구이다. 원작은 W.셰익스피어의 <Macbeth>이며 실재로 1039년~1056년 스코... 본 연구는 2016년 9월 17일부터 2016년 11월23일 까지 제작 발표된 연극 <맥베스> 고뇌, 욕망 그리고 거짓말의 제작연구이다. 원작은 W.셰익스피어의 <Macbeth>이며 실재로 1039년~1056년 스코틀랜드의 왕으로 재위하였던 맥베드의 역사적 사실과 많은 부분 일치하며, 왕위에 오른 인간의 욕망에 대한 이중성을 이야기 하고 있지만 고전의 현대적인 해석과 각색을 통해 새롭게 시도를 해 보았다. 이번 작품은 2013년 기획단계에서 무산되어 진행하지 못했던 아쉬움이 많이 남는 작품이었다. 따라서 그동안의 변화와 발전을 통한 여러 가지 시도를 해 보고 싶었다. 이번 제작연구에 있어 연출자인 본인은 세 가지의 변화를 다루었다. 첫째로, 고전극에서 무형의 형태로 존재하는 화술에서 벗어나는 것이었다. 넓은 의미로 사극에서 흔히 볼 수 있는 형태의 화술을 말한다. ‘고전극 화술’ 이라는 틀 안에 박혀 변화를 생각조차 하지 않았던 것으로 부터의 변화였다. 서양의 작품을 우리말로 번역을 하였을 뿐 시대성과 환경이 우리에게 맞춰진 것은 아니다. 따라서 서양의 문화를 더욱 이해하고 표현해 보려고 시도하는 것이 첫 번째 과제였다. 둘째로, 각색이다. 현대적인 해석을 통한 각색방향은 빠른 템포와 압축을 통한 정보 전달이었다. 손쉽게 접할 수 있는 현대 영상물의 스타일은 편집효과를 통한 드라마의 압축과 빠른 전개라 말할 수 있다. 이런 영상물에 익숙해진 현대인들에게 고전 명작을 새롭게 표현하려는 시도였다. 셋째로, 영상기기의 활용이다. 각색된 작품 안에서 중심인물인 맥베스의 내면을 극대화 시켜 표현하기 위한 방안으로 ‘또 다른 자아’ 혹은 ‘내면의 눈’의 의미를 둔 액션 캠을 통해 무대 위에서 인물의 내면을 스크리닝 하는 방안이었다. 이번 제작연구를 통해 새로운 시도와 함께 앞으로의 발전 방향에 대한 길을 알게 되었음을 살펴볼 수 있다. 본 제작연구는 연출을 중심으로 제작과정의 전반적인 분야별 순으로 작품의 주제 선정 이후 각색에서 리허설 과정 및 조명, 음향, 영상, 의상 및 소품, 무대 전반에 이르는 작업이 진행되었던 순으로 기술(記述)하고 있다.
This study researches on a theatre production, <Macbeth - agony, desire and lies>, which has been produced between 17th September 2016 and 23rd November 2016. The original script, <Macbeth>, written by W. Shakespeare is corresponding to th... This study researches on a theatre production, <Macbeth - agony, desire and lies>, which has been produced between 17th September 2016 and 23rd November 2016. The original script, <Macbeth>, written by W. Shakespeare is corresponding to the historical facts of the Scottish King, Macbeth, who ruled the country between 1039-1056. Although the original script explores the duplicity on desires of a crowned man, <Macbeth - agony, desire and lies> managed to pull new changes through contemporary understanding and rearrangement. The preproduction started in 2013, however as the process was put on hold as it progressed, therefore various tries throughout changes and developments were intended. For directing, i have managed three changes through out the production. The first intention for directing the production was to bail out of typical style of reading. For further explanation, it refers to the typical style of reading out lines in Korean historical dramas. People stuck to the classical drama, not thinking of changing at all. It was purely translated from the Western language to Korean language, which means the era and environment differences were not considered. Therefore the first intention was to express the Western culture with deeper understanding. Second is the rearrangement. The modernized rearrangement strategy is fast tempo and delivering compressed but precise message. Characteristics of the modernized films are compression and secondly speedy storyline. These attempts were made to give newly impression about the classical drama to those that are familarized to the modernized videos. Third, it introduces a practical use of electric image devices. The method of utilizing an action cam to screen and maximize the inner side of Macbeth as the 'alternative ego' or 'inner eye' in the adapted version. From this production study, we learn that a new path and direction to develop the methodology with new trials has opened up for further investigation. This research describes the general categorical and technical order leading up to the stage arrangement from rehearsal process and lighting, audio, video, costume and props following its focus on directing ，韩语论文，韩语论文网站 |
